冼耀文摹仿啪姐的动作有了点感觉后，便开始琢磨她的代表作《Levitating》。
首先，这首歌的音乐形式太前卫了，不符合当下大乐队爵士和摇摆乐的主流，其次这首歌要出彩，必须合成器电子音效，当下的原声乐器没法完美做到。
再有，歌词……
算了，好像没有分析的必要，直白的欲望表达，会被主流社会视为轻佻，女性主导的浪漫，会被批不得体，甚至引发道德争议，歌词里含性暗示，海斯法典的道德审查会将歌词改得面目全非，即使改了歌词，大概率也会被电台禁播。
当下的歌曲想要大火根本离不开电台的传播，这条路堵上也就意味着没有大火的可能。
歌不能用，啪姐的台风却是可以学习的，她的台风本就是在二三十年代爵士台风的基础上改良而成，看似随意的慵懒感其实经过精心设计，每个动作、表情和互动都经过专业编排与反复练习，属于表演化的自然。
冼耀文心里琢磨着，拨弄吉他弦的手停住，“丽贝卡，停一下。”
潘迪华站定，看向他的脸。
“当我不存在，也不要刻意去想去控制，换成你的身体认为最舒服的站姿。”
“我的身体认为最舒服？”潘迪华有点迷茫。
“就像你躺在床上看书，一种姿势累了，不用脑子思考，很自然地换成另一个姿势。又比如你回到家里，关上了房门，家里只有你一个人，你没有任何顾忌，随意踢掉鞋子，摘掉首饰，走到哪里衣服就脱在哪里的那种状态，绝对的松弛感。”
潘迪华点点头，紧接着又摇摇头，“你说的意思我懂了，但有外人在场，我做不出来。”
“纽约有一间演员工作室，由李·斯特拉斯伯格主持，他把斯坦尼体系本土化为方法派，对解放天性很有效果。
你想更上层楼，不能只是跑电台，也要进剧院演出，只是站在话筒前演唱太过呆板，你要把情绪传递给观众，通过微表情、身体随意摆动、手势和观众进行互动。”
冼耀文放下吉他，从背后搂住潘迪华的腰，带着她的身体轻轻摆动。
“Oh，mylove，mydarying，I'vehungeredforyourtouch，Along，lonelytime，Andtimegoesbysoslowly.”
用浑厚的嗓音哼了一段歌，冼耀文轻声
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