三分。
背后的景致同样耐人寻味。整幅画的基调是赭石色，这是潘天寿标志性的“潘公石”底色，浓郁而沉稳，为整幅画定下了基调。
在这片赭石色中，点缀着几朵山花和数丛野竹，皆是他《雁荡山花》系列常见的元素。这些山花野竹并非工整排列，而是随意点染，看似不经意，却又在构图中达到了某种平衡，形成了一种独特的节奏感。竖幅的构图更添几分纵深感，仿佛画面之外尚有无尽空间，引人遐想。
最吸引陈阳的，是画中两段题跋。
一段以行书书就，笔势流畅潇洒；另一段则以隶书写成，古拙中带着几分俏皮。两段题跋记录了潘天寿由指墨创作转向笔墨创作的思考转变，甚至还记录了一件趣事：画家自嘲“健忘特甚”，画完此画后竟忘了画了什么，待友人指出后才恍然记起。
这看似轻松的调侃，却让陈阳对这位大师的谦逊与幽默多了几分敬佩。
目光扫过画心，陈阳瞳孔微缩——他发现了几道淡淡的粉笔印痕。这些痕迹破坏了画面的完整性，却也带来了某种历史的厚重感。他仔细辨认，推测这些应该是特殊时期的产物，或许是在那个特殊时期，某些狂热分子用粉笔在画上留下的标记或批语。
两件文物，一件跨越数百年的康熙釉里三彩观音瓶，一件凝结着近代大师心血的《春塘水暖》，一古一近，皆是开门见山、价值不菲的珍品。尤其是那观音瓶，堪称重器，在陈阳心中掀起了不小的波澜。
“陈老板，您看……这两件，我想抵押五十万，您.....方便么？”中桥的声音带着一丝不易察觉的颤抖，充满了期盼与不安。
陈阳眼神微微一闪，五十万？陈阳心里默默笑了一下，先不说这件清康熙釉里三彩海水龙纹观音瓶价值几何，就眼前这幅潘天寿的春塘水暖图，明年就可以轻松卖到66万！
墙上的挂钟滴答声格外清晰，陈阳没有立刻回答，他轻轻合上锦盒的盖子，指节在光滑的木质桌面上有节奏地敲了几下，每一下都像是在思考着什么重要的决定。
“咚、咚、咚。”敲击声在安静的房间里显得格外响亮。
中桥紧张地咽了咽口水，双手不自觉地握紧，关节因为用力而泛白。他的目光在陈阳的脸上搜寻着任何可能的答案，哪怕是一丝希望的光芒。
陈阳的手指停下了敲击，然后抬眼看向中桥，目
本章未完，请点击下一页继续阅读！