原主的悲剧还不止于此，就在原主九岁时，因为常耀祖擦坏了客人的一双皮鞋，要赔人家30块大洋，在这个近乎月光的家里，30块大洋他们一年都存不下来。
面对婆婆指桑骂槐，面对丈夫的唉声叹气，面对继子的一声“娘”，一句恳求，已经生下小儿子的杨冬梅，丝毫没有犹豫，就把原主给卖了，卖给了戏班子。
原主的长相随了杨冬梅，是男生女相，这也是原主悲剧的开始。
后世称戏曲为国粹，是传承，那只是它艺术上的成就，却不能忽视“戏子”的命运，尤其是男旦。
在签下“关书”（卖身契）后，生死便完全由班主掌控。
学戏的过程极其残酷，称为“打戏”。师傅教授方式粗暴，动辄打骂，目的是通过肉体惩罚让学生形成肌肉记忆，不敢出错。
练跷功（模仿缠足）、下腰、眼神等，都是对身体极大的摧残。
在民国初期，男旦还有一个屈辱的称呼——“相公”。
他们不仅是艺人，还常常是达官贵人、富商名流的“玩物”。被要求“陪酒”、“应酬”，甚至遭受某种剥削，这种现象被称为“打茶围”。
他们的身份介于艺人与娼妓之间，即便艺术成就再高，也难逃这种社会偏见和人身依附。
能否摆脱这种命运，取决于他是否足够强大到只凭艺术立足，以及是否有强硬的靠山。
那些未能成名或过气的男旦，命运尤为悲惨。可能沦落到低等戏园、甚至街头卖艺，收入微薄。
由于从小只学戏，没有其他谋生技能，晚景往往孤苦凄凉。
总之，在新文化运动之前，“戏子”的社会地位，还不如娼.妓。
“表子无情，戏子无义”就是这么来的。
只是后世的影视作品，把这段时期美化了，我们看到的只有艺术传承，而不是那段黑暗的历史。
打骂、练功这些原主都能忍受，也非常刻苦，哪怕是让他扮女人也没关系，但错就错在原主的扮相太美了。
第一次上台跑龙套，就被一个外国佬看中了，威逼利诱之下，班主只能妥协。
原主最后是跳海死的，他觉得只有无尽的大海，才能洗刷他身上的屈辱，那年他才11岁。
原主的愿望特别简单，简单到让人心颤：像个人一样活着。
云清觉得自己的脸上凉凉的，一摸才知道，他竟然哭了。
这真是个新鲜事，他觉得自己已经郎心似铁了，竟然还会有泪水，这肯定是原主的情绪，绝不
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